Nous vivons dans une époque paradoxale! L’attention humaine n’a jamais été aussi sollicitée, pourtant les idées que nous devons comprendre n’ont jamais été aussi complexes. On n’a qu’à penser à la cybersécurité, l’intelligence artificielle, l’inclusion, les politiques publiques, la sécurité sur les chantiers, les transformations organisationnelles pour ne nommer que celles-là.

Tout s’accélère et tout se densifie. On s’attend à ce que les gens comprennent des concepts sophistiqués dans un environnement où elles n’ont parfois même plus le temps de lire un courriel jusqu’au bout. Force est d’admettre que ça devient une charge cognitive trop importante.

C’est pour ces raisons d’ailleurs qu’on aime tant les vulgarisateurs, car ils ont compris une chose: on apprécie les raccourcis et la simplicité. Vous n’avez qu’à penser à Boucar Diouf concernant la biologie, Pierre-Yves McSween pour l’économie, Neil DeGrasse Tyson pour le cosmos, et j’en passe. Ce sont des personnes vers qui on se tourne pour avoir une compréhension rapide, simple et claire de concepts complexes.

C’est précisément ce que l’animation vient soutenir dans des projets et des campagnes marketing. Ça devient un instrument de pensée. L’animation ne sert donc pas seulement à rendre une idée plus belle ou plus dynamique, elle la rend plus intelligente.

L’animation comme outil cognitif
Lorsqu’on fait bouger une idée, on ne fait pas que créer du mouvement. On crée un parcours mental. Le cerveau humain accorde naturellement sa priorité à ce qui bouge. C’est instinctif et ancré dans notre biologie. Le mouvement attire, guide et hiérarchise.

En motion design, on utilise ce principe comme un chef d’orchestre avec une baguette! On dirige l’attention pour ainsi éviter la surcharge et segmenter un message. L’animation devient donc une manière d’apprendre, pas juste une manière de montrer.

Les études prouvent que l’être humain retient beaucoup mieux les informations quand les canaux visuel et auditif travaillent ensemble. Une animation bien construite combine les deux de façon fluide, soutenue et cohérente. On ne regarde donc pas une vidéo animée passivement. On suit, on comprend et on connecte.

Au lieu d’être submergé par un flot d’informations, l’audience est accompagnée étape par étape. C’est ce qui rend l’animation si efficace pour expliquer des procédures, des concepts techniques, des enjeux sensibles ou des processus invisibles. Notre travail est donc de transformer quelque chose de complexe en une suite d’éléments logiques et organisés.

Rendre visible l’invisible

L’un des superpouvoirs du motion design, c’est la capacité à donner une forme à des idées qui n’en possèdent pas ou qui sont difficilement imaginables. Comment représenter une stratégie interne? Un changement de culture organisationnelle? Un protocole de sécurité? Une dynamique émotionnelle? Une transformation numérique? Le fonctionnement du corps humain à l’échelle cellulaire? Le changement de vision au travers d’une nouvelle identité de marque?

Avec l’aide de l’animation, on peut donc illustrer et animer des mécanismes conceptuels, des relations abstraites, des processus qui se déroulent dans le temps, des étapes qui nécessitent une compréhension séquentielle, etc.

Cette fameuse idée, on peut la retourner, la simplifier, la colorer, la métaphoriser, la découper. L’animation peut représenter l’indicible, l’intangible et l’invisible! C’est ce qui fait la valeur dans des domaines et des sujets comme la formation en ligne, la mobilisation interne et les campagnes de sensibilisation par exemple.

Simplifier sans dénaturer

Quand vient le temps de simplifier un concept, il est important de comprendre profondément le sujet. Il faut trouver le bon fil conducteur. Il nous arrive également d’avoir à retirer le “bruit” d’un concept pour ne garder que l’essentiel pour un maximum de rétention d’information.

Une animation claire n’est pas une animation simpliste. C’est plutôt une animation rigoureuse et stratégique. C’est un travail qui nécessite d’être vu trois fois: en texte, en design et en mouvement.

Le travail en animation

On me demande parfois pourquoi 20 ou 30 secondes d’animation peuvent prendre autant de travail. Le mot clé à retenir ici est: intention.

Chaque mouvement, transition, métaphore visuelle, rythme est un choix intentionnel. J’ai le plaisir de dire en rencontre que rien n’est laissé au hasard. Tout est considéré.

Pour raconter quelques secondes, il faut parfois plusieurs heures de réflexion. Contrairement à ce qu’on pense, on ne livre pas qu’une vidéo, on livre une idée clarifiée.

Au fond, l’animation n’est pas simplement une discipline créative. Elle prend une idée brute et la sculpte pour la rendre compréhensible, vivante et mémorable. Elle permet aux entreprises et aux organisations avec qui on collabore de mieux communiquer dans un monde où l’attention est devenue si précieuse.

Une idée comprise a du pouvoir.

- David Léonard, Président chez Nordik Studio